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Festival initié en 2006, comme une plateforme d’échanges et de résidences entre Marseille et des artistes et opérateurs européens et méditerranéens, Les Rencontres à l’échelle sont dédiées à des formes novatrices et transdisciplinaires portées par des artistes émergents.
RAH2014Depuis 9 ans, le festival et ce, à partir de relations particulières et suivies avec des partenaires en Algérie, artistes et opérateurs associatifs, a développé un projet ambitieux d’échanges artistiques dans le bassin méditerranéen. Le dialogue avec la rive sud est le fruit d’une volonté de travailler à partir d’une composante majeure de l’identité marseillaise, à savoir son cosmopolitisme, ou encore les multiples appartenances communautaires qui opèrent des allers retours visibles mais parfois aussi plus confidentiels entre territoire d’appartenance et cultures d’origine.
Il s’agit de convoquer l’ailleurs, l’étranger comme le familier sans autre volonté que de faire surgir des possibilités de dialogue sensible, mais sans se soustraire aux aux enjeux politiques que les rapports nord sud sous tendent. Cette manifestation a donc également la volonté de mettre les modalités de coopération culturelle et artistique à l’épreuve d’un présent qui renouvelle ces questions dans son approche notamment avec les changements et les ouvertures à l’œuvre dans les pays du monde arabe.
La compagnie L’Orpheline est une épine dans le pied est créée en 2001 par la metteur en scène par Julie Kretzschmar. Ses créations contribuent à nourrir la dimension internationale des Bancs Publics. L’identité de la Cie repose sur trois composantes majeures :
logo-orpheline– l’adaptation d’écritures francophones contemporaines inédites et un lien ténu avec des auteurs,
– des équipes de création internationales,
– des projets créés entre le lieu de résidence et des lieux d’accueil à l’étranger (Algérie, Tunisie, Italie, Comores, Mayotte, Suisse).
Depuis 2010, Les Bancs Publics développent un projet de “parcours de spectateurs” en partenariat avec plusieurs structures sociales. L’EPIDE et le CIERES sont associés à ce parcours tout au long de l’année.
La localisation des Bancs Publics à la Friche la Belle de Mai a dessiné un des axes constitutifs du positionnement du projet : une attention particulière et continue portée aux publics sensibles ou éloignés de la pratique culturelle. En 2010, après de nombreuses expérimentations, les Bancs Publics ont acquis des savoir-faire qu’ils ont mobilisés dans la construction d’un dispositif d’accompagnement de la pratique de spectateur : le « parcours de spectateurs ».
Cette action reçoit le soutien du Conseil Général des Bouches-du-Rhône via le dispositif 13 en partage.

Missions
Nos missions se déclinent autour de 4 axes :
Information et observation
Formation et accompagnement
Coordination de projets innovants et collaboratifs
Développement de la lecture

Créé par l’association ATLAS en 1987, le CITL a pour mission première d’accueillir en résidence des traducteurs littéraires venus du monde entier, mais aussi des auteurs désireux de travailler un moment avec leur traducteur, des chercheurs et des linguistes. Ils y trouvent un cadre privilégié pour vivre et travailler.
Depuis son ouverture, le Collège International des Traducteurs Littéraires a reçu plus de 1300 résidents et compte plus de 2200 séjours et ouvrages traduits.
Le CITL ne dispense aucun cours. Sa vocation est de favoriser les échanges entre professionnels généralement habitués à un travail solitaire, mais aussi de développer une vie littéraire en direction d’un public non-professionnel. Il est l’initiateur, dans la ville d’Arles et dans sa région, de nombreuses rencontres littéraires, colloques ou tables rondes.

Défendant farouchement l’idée que l’Art peut changer le social et les mentalités en combattant l’obscurantisme, Richard Martin et son théâtre n’avaient pas fini de tisser des liens entre le quartier, la Méditerranée et la citoyenneté.
Pendant 40 ans, convaincu qu’un théâtre replié sur ses valeurs et son histoire est condamné à l’épuisement, Richard Martin n’a cessé de se battre pour présenter à tous les publics les courants majeurs de la création artistique contemporaine française et internationale.
Utilisant les différences culturelles comme une force, il crée un lieu singulier dans lequel l’artiste est un messager qui se bat contre la bêtise et l’intolérance avec pour seule arme… des cris d’oiseaux.
 
Laboratoire artistique, espace de création, le Toursky accueille ainsi les saltimbanques du monde qui, au-delà de leur art, nous convient à faire tomber les barrières culturelles et sociales qui s’opposent au dialogue entre les peuples.
Des artistes pour qui la guerre est un aveuglement, une faillite de l’intelligence, un accroc dans l’homme et qui ont en commun de se faire entendre pour que ceux qui attisent les haines et provoquent de véritables vindictes ethniques et religieuses reviennent sur la radicalité de leur prise de position.

L'Institut du monde arabe est un lieu unique au monde, véritable ruche où il est possible chaque jour de découvrir le monde arabe dans toute sa richesse et dans toute sa diversité.

À Marseille, le Mucem s’affirme comme le grand musée consacré à la Méditerranée.
La singularité du Mucem est de retracer, d’analyser et d’éclairer, dans un même élan et un même lieu, les antiques fondations de ce bassin de civilisation, et les tensions qui le traversent jusqu’à l’époque contemporaine. D’être un lieu d’échange autour des enjeux méditerranéens.
Dans ses expositions comme dans sa programmation culturelle, il propose une vision pluridisciplinaire où se conjuguent anthropologie, histoire, archéologie, histoire de l’art et art contemporain, afin de montrer au public les diverses facettes du monde méditerranéen et de son dialogue permanent avec l’Europe.  
Ses racines
Premier musée consacré aux cultures de la Méditerranée, le Mucem est un musée inédit. Né de la métamorphose d’un grand musée de société—le Musée des arts et traditions populaires créé en 1937 à Paris, il représente le premier véritable transfert d’un musée national en région. Ouvert à Marseille en juin 2013, le Musée des civilisations de l’Europe et de la Méditerranée (Mucem) est entré dès l’année suivante dans le cercle des 50 musées les plus visités du monde.
Un musée, trois sites
Le Mucem se déploie sur trois sites. Côté mer, à l’entrée du Vieux-Port, le bâtiment J4 (l’emblématique geste architectural de Rudy Ricciotti et Roland Carta), et le fort Saint-Jean (monument historique entièrement restauré) incarnent parfaitement, avec leurs deux passerelles, le projet d’établir un trait d’union entre les deux rives de la Méditerranée. Ils accueillent les grandes expositions et les rendez-vous de la programmation artistique et culturelle. Côté ville, dans le quartier de la Belle de Mai, le Centre de conservation et de ressources (CCR) abrite les collections du musée. Cet ensemble unique permet au Mucem de démultiplier ses propositions culturelles.
Le J4
Fort Saint-Jean
Le CCR
Une cité culturelle
Le Mucem s’intéresse aux civilisations de l’Europe et de la Méditerranée dans leur dimension contemporaine. Ses collections sont composées de plus de 350.000 objets, ainsi que d’un important fonds documentaire, correspondant au total  à un million d’œuvres, documents et objets; une richesse exceptionnelle mise en valeur au fil d’un ambitieux programme d’expositions permanentes et temporaires.
Musée du XXIe siècle, il se veut une véritable cité culturelle qui couvre un vaste champ historique; il s’appuie sur toutes les disciplines des sciences humaines et sociales; il mobilise les expressions artistiques des deux rives de la Méditerranée.
Un carrefour en Méditerranée
Son ambition est de valoriser le patrimoine méditerranéen, de prendre part à la création de nouveaux échanges dans cette région ; et, dans une période de profonds bouleversements, de contribuer à poser les bases du monde méditerranéen de demain. À Marseille, le Mucem est un des lieux, à l’échelle nationale et internationale, où il est possible de mieux comprendre la Méditerranée.