Au-delà des accueils en résidence de compagnies, la cie initie des projets réguliers :
* Le Bocal agité : trois jours de bouillonnement pour écrire, mettre en scène et présenter au public les textes d'auteurs invités pour l'occasion. Les textes sont ensuite édités. Ces rencontres peuvent etre interrégionales comme internationales (ex. le bocal Belge, le bocal Alger-Tunis-Vitry, le bocal russe, le bocal portugais...)
* Les Petits, Petits : des textes commandés pour être joués en 7 minutes sur des scènes de 1,07 m2 vont, petit à petit, devenir de petites comédies.
* Les petites comédies de l'eau : un fleuve et plusieurs auteurs, pour aborder les problématiques de l'eau dans des formes dramatiques courtes.
* Nous n'irons pas à Avignon : en juillet, théâtre, musique, danse, vidéo et spectacles jeune public brillent sous le soleil de Vitry. Un festival différent, rencontre conviviale avec des compagnies d'ici et d'ailleurs.
* Les ateliers réunis : une création commune, aboutissement d'ateliers qui proposent à tous de découvrir et expérimenter le théâtre, la danse, la musique et l'écriture. Artistes et spectateurs sont accueillis dans un décor ferroviaire où spectacle rime avec détente : chaque jour de représentation, l'espace librairie accueille flâneurs et lecteurs curieux et chacun peut prendre un verre au bar. Un espace restauration est également ouvert à certaines occasions.
* les cabarets de la Gare : Univers décalés, soirées festives, iconoclastes et légères où musique et poésie sont les ingrédients principaux, tous les jeudis soirs au cabaret de la Gare.
* Les rencontres des theatres du Réel : Les Rencontres des Théâtres du Réel proposent des temps de partage autour d’expériences artistiques façonnées, de manière singulières, s’inspirant ou travaillant la matière brute du témoignage.

Arabesques autour de Malek Chebel (spectacle en espace autour de l'oeuvre en 7 tableaux de l'écrivain-anthropologue)
Pour mémoire - spectacle en espace autour de documents inédits faisant valoir la vie, l'espoir et la résilience de l'Humain en période de guerre et de génocide
Lectures, créations théâtrales.

2OO1 - Coordination du Festival Art Vivant en Algérie en partenariat avec le Centre Dramatique National de Montpellier. Soutiens du Département des Affaires Internationales, de l'Ambassade de France d'Alger, de l'Office National de Diffusion Artistique, de Planet DZ et Beur FM.
Mai 2008 - Edition d'un recueil "Balzac, côté femmes" : écrits autour du vécu des femmes des Quartiers Populaires, suite à un atelier d'écriture mené avec dix habitantes du Quartier Balzac de Vitry-sur-Seine
2010 - En cours de préparation : Projet Paris-Banlieue, côté femmes : Créer un temps de rencontre, mise en espace avec les femmes du Quartier, lectures d'extraits du recueil suivie d'un débat qui aura pour thème Les femmes dans une ville en transformation.
avec les femmes du Quartier

- Creation and research
- Conception of dance shows and films
- workshops, trainings
- pedagogy in schools and universities

Les artistes de la compagnie ont entamé une recherche spécifique sur l'histoire sociale de leur territoire, spécifiquement sur le poids sur la démographie locale des migrations liées à l'industrie minière. Depuis 2008 et jusqu'en 2013, Karnavires bâtit ainsi un projet de développement culturel en trois actes (trois créations) et quatre mouvements (ateliers pédagogiques, cycles de rencontres, travail photographique, recueil de témoignages). Toujours fidèle à son leitmotiv "le théâtre partout et pour tous", Karnavires met cette fois ses savoir-faire spectaculaires au service des légendes personnelles des mineurs de Provence.
Ce projet intitulé Mémoire des migrations en pays miniers se compose de trois actes artistiques:
- Le premier acte, Les Oiseaux migrateurs (juillet 2010), aborde de front la
question de la migration. Ce spectacle jeune public / tout public conte le parcours migratoire
et l'installation en Provence d'une famille italienne. Cette création initiale sera prolongée par une autre forme de restitution intitulée Carnets de migrations, installation contée prévue en novembre 2010.
- Inspiré de la Divine comédie de Dante, l'acte II est constitué par la création pour la rue Nul n'entre ici s'il n'est géomètre qui est une exploitation poétique du patrimoine industriel minier.
- Enfin, le troisième acte à venir, Un passé foudroyé (création 2013), sera à la convergence,
non seulement des deux actes précédents, mais aussi de l'intégralité du projet. Cette production s'appuiera sur l'ensemble des matériaux collectés et produits.
En parallèle de la diffusion de ses créations, la compagnie développera les volets documentaire et pédagogique du projet Mémoire des migrations en pays minier. Ces volets se composent comme suit :
- Les ateliers pédagogiques : Entamé voilà déjà un an, le volet pédagogique en direction des
jeunes publics en milieux scolaire et extrascolaire vise, via l'apprentissage de savoir-faire
propres aux arts de la scène (expression orale et corporelle, rythme, écoute), à revisiter
collectivement la question migratoire sous l'angle du voyage, de l'épopée. D'expérience, ces ateliers sont l'occasion d'aborder des questions délicates et de libérer la parole d'enfants,
d'adolescents et bientôt d'adultes souvent issus eux-mêmes de l'immigration.
- Le recueil de témoignages : Un travail d'enquête par entretiens avec d'anciens mineurs et parents de mineurs migrants sert de base d'inspiration pour les créations de la compagnie. Nous avons tenu à nous associer des chercheurs et jeunes chercheurs en sciences humaines afin que ceux-ci apportent leur lecture scientifique. De cette étape de travail naît peu à peu un corpus documentaire d'archives sonores ainsi qu'une production écrite dont les contenus sont destinés à être doublement exploités : d'une part dans le cadre d'un documentaire sonore coproduit par Marseille Provence 2013, d'autres part lors d'interventions festives et à travers les spectacles.
- Le travail photographique : le photographe G. Ceccaldi s'interroge sur la frontière entre
patrimoine matériel et immatériel. Il vise à donner en image une lisibilité aux traces minces,
et pourtant éloquentes, du passé minier.

A travers ses multiples projets artistiques de territoire, la Compagnie développe une approche innovante du spectacle vivant en trouvant la matière de sa recherche et de sa production sur le terrain. Sa pratique singulière se fonde sur une superposition des frontières spectateur/acteur, espace public - privé/espace de représentation. Basée sur le concept de « création partagée », sa démarche artistique se cristallise autour de l’écriture et de la mise en mémoire collective d’une histoire qu’elle crée avec un territoire et sa population.
L’univers de la compagnie s’est constitué autour de thèmes transversaux forts. La rencontre des cultures – et avec elle les questions de métissage, d’identité, d’intégration et d’itinérance –, est au centre de la réflexion du Sablier. Les coopérations européennes et internationales réalisées depuis près de 10 ans ont ouvert une nouvelle dimension à ce travail engagé autour du thème de nomadisme artistique et de métissage des cultures (cf CV).

Titre : "D'un sens à l'autre": à partir de la lecture d'un texte (éventuellement dans une langue étrangère aux artistes), que ressentiront et exprimeront à travers: le mouvement, la musique, la représentation graphique, des artistes ? C'est ce que nous tenterons de définir avec ces artistes (danseuses/chorégraphe, peintre, musicien). Le tout filmé par un(e) vidéaste. (Le texte lu ne sera entendu que par le musicien (et le public), la musique ne sera entendue que par le peintre,le public et la danseuse.

Au fil des années, la Cie Sisyphe Heureux a pu affirmer son identité : celle d’un projet d’utopie artistique (créer à plusieurs voix) engagée sur les questions du monde contemporain : questions du rapport à l’altérité (sociale, sexuelle, culturelle), de la marginalité, de la parole politique des femmes, de la fonction résistante de la poésie, des liens entre mémoire et identité, mémoire et territoire.Depuis 2001, la compagnie Sisyphe heureux poursuit dans le cadre de son travail de création (films, pièces et livres) et de ses collaborations avec des équipes d’autres territoires (dont le projet Back up mené sur trois années avec des partenaires palestiniens et israéliens), un vaste questionnement sur l’identité, cette construction vivante et perméable, source de nos actes intimes et collectifs. Elle souhaite aujourd’hui confronter son travail à celui d’équipes du Bassin méditerranéen et des « frontières » de l’Europe, territoires de recherches artistiques vitales, humanistes, parfois radicales.

Lors d’un travail d’atelier mené en aval de notre adaptation franco arabe du Petit Prince « Mémoire de la Rose », « L’arche de Noé » s’est très naturellement imposé comme « le » texte propice à favoriser ce qui est au cœur de notre démarche, à savoir, l’échange au-delà des cultures et des langues. Nous allons poursuivre ce travail d’atelier riche de sens, de matière archaïque et vivante, pour en faire le propos de notre prochaine création.
Le texte sera inscrit dans la bande son et dit par des d’enfants pour conserver la fraîcheur de ce premier jet d’atelier.
Il sera fidèle à l’histoire : appuyée sur la trame originelle de la bible, la particularité de notre adaptation permet à tous les animaux embarqués dans cette histoire dont l’issue semble bien incertaine d’exprimer leurs inquiétudes et la difficulté « du vivre ensemble ».
Dans un second temps nous irons recueillir au Moyen Orient sa traduction auprès d’enfants arabes et hébreux.
La forme choisie est le théâtre d’ombres … Ombre portée par une formation approfondie effectuée tout au long de l’année.
Le dispositif scénique se veut souple et léger, manipulable par deux marionnettistes sans technicien, ce qui lui permettra de se glisser dans des petites salles, de voyager facilement et de répondre aux petits moyens...

Coup de soleil Midi Pyrénées a organisé plusieurs projections de films suivis de débats avec le réalisateur, des conférences à portée historique, a participé à la Caravane "Hommes-femmes-égalité" à Toulouse, en faveur de l'amélioration de la condition féminine au Maghreb et en France pour les personnes immigrées (2008). Nos projets pour 2010-2011 : échange théâtral entre une troupe sétifienne (Algérie) et une troupe toulousaine (France), organisation d'un colloque sur le développement de l'économie solidaire au Maghreb, création d'un salon du livre marocain à Toulouse.